【热】月亮与六便士读后感
当阅读了一本名著后，相信你一定有很多值得分享的收获，这时候，最关键的读后感怎么能落下！是不是无从下笔、没有头绪？以下是小编为大家收集的月亮与六便士读后感，仅供参考，大家一起来看看吧。
月亮与六便士读后感1跟随薄荷英语读书的时候，读过《月亮与六便士》的英文原版。如今再读起，故事脉络逐渐清晰，如老朋友再次相见，聊一聊过去。
书中男主角名叫思特里克兰德，这是毛姆以法国印象派画家高更为原型创作的一个人物形象，这个名字可太长了，因为记不住，所以专门去百度搜了一下，粘贴过来。有朋友问我，欧美小说里这么长名字怎么记住的，我压根儿没有这个烦恼，因为我不仅从来记不住，也未曾想找技巧去记忆。因为这丝毫不阻碍我在脑中塑造他的形象，也不影响我认识他，理解他，爱他恨他，批判他，同情他。他/她是个活生生走来我眼前的人，绝非是一个名字这么简单。
月亮与六便士
六便士是这生活
月亮是那心中白月光
世界上只有少数人能够最终达到自己的理想，
他就是那少数人中一个。
他挺怪的
自从开始画画后，大家都说他是个红胡子怪人了。
他妻子热衷于攒饭局，来饭局的都是各色文艺青年。他却不一样，他在证券交易所工作，一直严肃面孔；至少在家里和他妻子面前，是个本本分分的形象，不出错地生活。在妻子的介绍里，“他可能很无趣”，至少在精神层面，他妻子眼中的他是“无趣”的。然后有一天，突然有一天，在按部就班和妻子生活了二十几年后，他留下了一封信，单方面结束了家庭生活，离开了家。妻子崩溃了，大姨姐冷嘲热讽的，大姨姐那火爆上校丈夫也崩溃了，这是什么情况？周围流言四起，跟哪哪的一漂亮女人走了，去昏头去疯去浪了。后来在巴黎找到了他的踪迹，穷困至极，没有女人，没去浪，小50的人突然觉醒，要追求心底里画画的梦想。他妻子可以理解他跟女人跑了，但绝不接受他为了理想逃离原有平稳的生活。就凭这，他俩走到这样的结局，也不奇怪，她从未了解他，也不曾拥有过他爸。不过这么坚决，这么“离经叛道”，就挺怪的。
他挺钝的
和人说话，挺没情商的，不悦耳也就罢了，甚至有揍他的冲动。都说食色性也，一女人过去坐他腿上，骂人家不说，还非得让人滚开，恩真性情！饿的都吃不上饭了，也不卖画，恩真性情！别人卖的挺好的画，给他看，说人画的像垃圾一样，恩真性情！
他挺韧的
一张没有写明原因的纸条，让他和过去还算优越的生活决裂了，就这么决绝、果敢，说了就做，去夜校学画画，真牛！他有时候几天吃不上一顿饱饭，那次病的差点死掉那次，要不是戴尔克去救他，他早就死了。即使这样，他还是一路前行，从家乡到巴黎，再到塔希提岛，最终死在那里。一路走一路画，终到想象中那个岛。从没有遗憾放弃了之前的舒适生活。从没有认为自己是天才，但一直坚韧践行这个梦想。
临死前，虽已失明，这些年头脑中沉寂的想法，喷涌而出，脑中的理想世界跃然整个墙面。
毛姆在书中描述道：“世界上最宝贵的财富——————会同沙滩上的石头一样，一个漫不经心的过路人随随便便地就能够捡起来？美是一种美妙、奇异的东西，艺术家只有通过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中塑造出来。在美被创造出以后，它也不是为了叫每个人都能认出来的。”
美从来不是俯拾即是。
塑造美的人愿吃苦，敢猎奇。
他的画伴随着他本人的离世，价格涨高、价值连城，更是被赋予了应有的定义。
为什么死后又出名了呢？
大概那个当下，大家看清了他癫狂的外表，没去探索他才华的本质。
人死了，癫狂形象褪去，才能客观地剥离出他的才华。
终究是未负这一生。前半段咽下平淡，后半程终为癫狂。
终达理想之地。
月亮与六便士读后感2斯特里克兰德在四十岁那年从零开始学习绘画，他放弃了安逸的工作，抛弃了妻子儿女，离开了他从小生活到大的英国，去了巴黎。在那里租了一间破旧，狭窄的小屋，一个人孤独的学习绘画，后来他又离开的巴黎，居无定所，穷困潦倒，时常睡大街，时常好几天不吃东西，但尽管如此他也从来不曾抱怨生活，不曾放弃绘画。
说实话我很敬佩斯特里克兰那种为了自己内心的世界，为了自己的理想放弃一切的勇气，就像电影《返老还童》里面说的那样：不管何时做你想做的事永远都不嫌晚，你可以改变，也可以不变，没有什么硬性规定，我们可以做的很好，也可能很糟，我希望你能充分利用时间，希望你能看到令你吃惊的东西，希望你感受到从未有过的感受，希望你遇到具有不同观点的人，希望你过上让你自豪的生活，如果你发现生活不如意，我希望你有勇气从头再来。
后来斯特里克兰德去了塔希提岛，那个与世隔绝，没有嘈杂的小岛上，在那里他安静的度过了他的余生，在那里他和一个女人结婚了，并且他们有了自己的两个孩子，在那里他成天专心于他的绘画，哪怕在他生命的最后三年他染上了恶疾他也没有放弃绘画，在那里他找到了自己内心想要的世界，也抵达了他绘画的顶峰。而在他死后，他生前那些不被赏识的作品都一名扬整个法国，整个英国，乃至整个世界了。
在《月亮与六便士》中其实不仅仅是斯特里克兰德，还有一位叫阿伯拉罕的医生，他也是为了自己的理想与内心世界，在快要进入事业的高峰的时候，毅然地去了一个船舶上当个职务相当低，工资也极其微薄的小医生，放弃了原本可以锦衣玉食，万人敬仰的生活。
“你后悔过吗？”
“从来没有。一分钟也没有后悔过。我挣的钱刚够维持生活，但是我感到心满意足。我什么要求也没有，只希望这样活下去，直到我死。我生活得非常好。”这是阿伯拉罕医生的回答，他从来没有后悔当初的选择，即使无人理解，无人支持，他也从来没有后悔过，就和斯特里克兰德一样，无人理解，无人支持，无人欣赏，穷困潦倒，受尽讽刺嘲笑也从来没有后悔过。
你想要得到什么，必然要放弃什么，任何你想要的东西都存在等价交换的条件，斯特里克兰德放弃了原本幸福美好的生活，居无定所，辗转百折，经过无数个穷困潦倒的日子才抵达他绘画的顶峰，才找到他内心的世界；阿伯拉罕医生放弃了他事业的高峰，放弃了衣食无忧，荣华富贵的生活，才找到他内心所想的世界。
“拿你有的换你要的。”生活大抵就是如此。从来没有不劳而获的事情与事物，如果真的存在不费吹灰之力就可以得到的，那一定是很廉价的吧，或者说那一定是被很多人给抛弃的吧。
斯特里克兰德是个脾气很糟、性格古怪的人，可同样他也是个很勇敢、很是个了不起的人，从他四十岁离开家开始，他从来不畏惧别人的碎语，也不在乎自己被人说成什么样，就像村上春树说的那样：不管全世界所有人怎么说，我都认为自己的感受才是正确的。无论别人怎么看，我绝不打乱自己的节奏。
……此处隐藏13627个字……无，是人类自己虚构出来的幻象，只存在于我们的意念中。之所以现在的社会还能够正常运转，只是因为我们做了一件事情，即让绝大多数人都相信这种幻象是真实存在的。
但，这只是从宏观角度来考虑而得出的结论。对于每一个个体来说，我认为人生还是存在意义的。不仅整个人生有意义，就是今天的晚餐对我来说都是有意义的。人生的意义在于多样化，在于个体与个体之间的差异。不趋从，不盲从，活出真实的自己；多体验，多探索，丰富生命的色彩；去沉淀，去积累，积攒生活的厚度。
独一无二的我，才是有意义的生命。
月亮与六便士读后感14塔西提是个巍峨的绿色岛屿，岛上有许多葱郁的线条，大概是安静的峡谷吧，那些幽深的沟壑散发出神秘的气息，谷底有这潺湲的冰冷溪流，你会觉得在那些林荫茂密的地方，人民依然按照古老的方式过着古老的生活。
一不小心，看完了《月亮与六便士》。这本书早就听说，而且也放在我的图片架上，但一直没看。原因是近来的时间的碎片化，和越来越懒惰的生活作息，不想去触及长篇。另外从多个角度看来，觉得这是一本好书，不能象看武侠一样草率，随手翻翻，看完所有文字，就认为自己看过了，所以一直没翻页，甚至连尝鲜就没有，怕不小心看了几页，如同没准备好约会样，没有准备得妥帖，就与思慕已久的恋人相会，失去了天时地利人乐的情调与滋味。
看完最后一章的前夕，我停顿了好久（一二天），对比之前看书的节奏而言，我慢了许多。因为有之前的经验，我没有象之前，用尽一切闲余，如饥似渴地看完它，反而是信手在一周之内的缓缓地看完这个中篇小说。看完后，没想到它没有我想象中的那么长，也没想到它的内容会比我想象中的更精彩。我再一次手不释卷地看书了，如同我之前看《红楼梦》或者《二月河的三部曲，雍正，康熙，乾隆》一样，而且在心中赞不绝口，并时常沉思掩卷，自以为感触良多。
文字的优美的确是出人意外的，没想到译本也有这么好的文辞。很多时候，我竟然可以沉浸在文字所描绘的优美的风景中，可以沉浸在文字所描绘细致感受里，去体味文字中我的非凡体验。毛姆的确有着非凡的表达水平，就如同《文心雕龙》所言述的一样，作者可以言人心中所感，但口不能言之语。表达完成时有一种畅尽的欢快。对就是这个意思，我只想这样说，然后他就表达清晰了。这样的文辞表达，让人倍感贴切。同样因为文字的优美，所描述的风景纯净芬芳，人物鲜活光亮，我徜徉其中，如同真实旅行了一番，感受到新鲜和沉浸，回头看来，意味深长。当你看到某篇某章时，你一定会同感这一句，登山则情满于山，观海则意溢于海。
文之思也，其神远矣，故寂然凝虑，思接千载；悄然动容，视通万里。当然，最最重要的阅读体验，不在于文字，而在于文意。先讲几个我熟悉的其它人物的联想。首先，BBC记录片《人生七年》中的布鲁斯，在七岁的时候，就充满了梦想，将来去南亚某个岛国去教学传道。没有为什么，在他35岁的时候，大学毕业，真到了孟加拉去支教，生活显现出贫穷，杂乱，但安详平和。如面容一样朴实的他就实现他儿时的梦想。看到那一集的时候，我心思杂乱的，他们在追求什么，而我呢？接下来我想起了《明朝那些事》中的最后一章节，徐宏祖，也就是我们深知的徐霞客。在那本诙谐欢快的小说里面，在跌宕恢弘地撰写一部帝王将相的大传后，只是平铺直叙地讲了徐霞客的一生，从小就不爱好功名，但爱读书，而且突然就爱起了驴行，反正哪里没去过，好看，就去哪。就这样，家境并不十分富裕的徐宏祖，穿着俭朴的衣服，没有随从，没有护卫，带着干粮，独自前往名山大川，风餐露宿，不怕吃苦，不怕挨饿，一年只回一次家，只为攀登。一直到终老，无家无子而亡。图什么，没说，作者只是悠悠地说了一句台历的文字：最完美的结束语：成功只有一个——按照自己的方式，去度过人生。而另一个名篇，阿甘呢，你们自己去看看。
终于我还是不落俗套地说一句：满大街都是便士，为何只盯着月亮。致敬这本伟大的小说-《月亮与六便士》
月亮与六便士读后感15英国小说家、戏剧作家威廉﹒萨摩赛特﹒毛姆以法国后印象派画家高更为蓝本创作了《月亮与六便士》。
书中描写了一位原本平凡的伦敦证券经纪人斯特里克兰，突然着了艺术的魔，抛妻弃子，绝弃了旁人看来优渥美满的生活，远走他乡。辗转巴黎、马赛，最终到达南太平洋的塔希提岛，他用画笔谱写出自己光辉灿烂的生命，把生命的价值全部注入绚烂的画布的故事。
这篇小说中处处充满着矛盾与冲突。理想与现实、艺术与生活、社会与自我、感性与理性......真是无冲突不戏剧，无冲突不小说。
就是一个小小的配角斯特洛夫也是一个看似矛盾的统一体。他有着一副最世俗的商人面孔，却对朋友无比的真诚和慷慨，对爱人极尽疼爱和包容；他拥有着最敏锐的艺术嗅觉，自己却是个糟糕的画家。他明明是他妻子和斯特里克兰的恩人，但他的妻子奚落他、远离他，甚至至死都不愿见他。朋友斯特里克兰更是恩将仇报，拐走他的妻子，甚至鸠占鹊巢。而他仍不埋怨，视妻子为挚爱、视朋友为天才。
文中的主人公斯特里克兰更是一个矛盾的统一体。他拥有社会地位、拥有娇妻孝子，拥有者大多数人向往的美满生活。却抛弃了这些，在巴黎住最便宜的旅店，饥不果腹，只为追求心中的理想。而这时他追求的到底是什么，可能他自己还不是特别清楚。他画画，却并不在意自己画的好坏，不为卖钱，不为得到别人的赞赏，好像只为宣泄。直到到了塔希提，他才在那个充满阳光的迷人小岛上追求到了自己真正的理想，完成了他一生最伟大的杰作。在生命的倒计时的日子里，用瞎了的眼睛去画画、去欣赏自己的杰作。死后，不待人们去欣赏，就让他的女人阿塔将之付之一炬。他饥寒交迫，穷困潦倒，几次在生死线上徘徊，可他内心却强大富足，对自己的理想坚定不移，从未放弃，最终他实现了自己的理想。他找到了自己的追求的艺术，他的内心应该是平和的、满足的。可他表象里，对待家人、朋友甚至一切事物都是暴躁的、讥讽的，对所有的人和事都不在意，他摒弃了社会只活在自己的世界中。可他又确确实实生活在这个社会里，即使躲到了塔拉瓦奥大山的一处褶皱里，也依然有着善良家人的陪伴。如此一个不讨喜的人物，却总能吸引人的目光，可能就是作者所说的不仅仅因为他所创作的伟大的艺术，还因为他艺术家的个性。小说中的“我”对斯特里克兰的态度充满着矛盾。明明很看不惯他，甚至是厌恶他想远离他，但却总拒绝不了他，忍不住去探寻他，打问他的消息。
小说中“我”也是个很有意思的设计。小说采用第一人称来写，夹叙夹议。以“我”来穿针引线，处处有“我”，可“我”是谁？是作者毛姆吗？还是另有其人？全书竟没有出现一次“我”的名字！只知道“我”是一个作家。作者在用一个都不知道的“我”，叙述着一个“我”对真实的事情知之甚少，大多听他人给“我”叙述的故事。却让读者感到这个虚构的故事是多么真实！这真的是一种诡异，一种处处充满矛盾对立的统一。
这本书之所以称为全球畅销书可能只因为到底追求理想的“月亮”还是现实生活的“六便士”一直在让我们纠结，它一直是我们探讨的话题。就像高更在塔希提岛的巨作：《我们从哪来？我们是谁？我们到哪里去？》一样，是一个永远解不开的哲学问题，但终归我们是佩服那些为了理想勇往直前的人！
